01 出生在“中国华尔街”

上世纪九十年代初的平遥，贫瘠得一如明清史料《汾州府志》记载：“平遥县地瘠薄，气刚劲，人多织耕少。”一如彼时中国典型的四五线小县城，没多少现代化基建，穷困得连拆迁都支撑不了，只留有满城年久失修的古建。

也是在九十年代初，作家余秋雨在翻查史料时蓦然发现，“在19世纪乃至以前相当长的时期内，中国最富有的省份不是我们现在可以想象的那些地区，而竟然是山西。直到本世纪初，山西仍是中国堂而皇之的金融贸易中心。北京、上海、广州、武汉等城市里那些比较像样的金融机构，最高总部大抵都在山西平遥和太谷几条寻常的街道间。”

平遥古城

九十年代，是平遥重回国人视野的转折点。就在这样一个时代里，刘旭光在山西省平遥县的一个小村庄里出生。在他出生的两年后，平遥古城被列入《世界遗产名录》。

刘旭光

02关门弟子

儿时，刘旭光常随父亲下田种地。农闲时，他便画画，看到什么就画什么。绘画是他最大的乐趣。

刘旭光读到初中，父亲开始操心让他学门手艺。2008年六七月的一天，父亲在厨房做饭，偶然在电视台的节目里看到有位专家在点评平遥推光漆作品《清明上河图》。这一瞥，令他想起六十到八十年代处于光辉时期的平遥推光漆器厂。彼时厂里的产品远销海外，是国家轻工业部、山西省外贸出口公司的重点企业。推光漆这门手艺是块金字招牌。

平遥推光漆作品《清明上河图》

尽管进入二十一世纪初，平遥推光漆器厂因经营不善而解体，但平遥推光漆器髹饰技艺已被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。刘旭光的父亲动念让其拜师学艺，于是从电视前扭头问向旭光：“学不？”他十三岁的儿子回答：“只要还能画画就行。”

刘旭光有心拜师，但年纪小，又等了等。直到2010年临近春节时，师傅薛生金先生（国家级非物质文化遗产平遥推光漆器髹饰技艺代表性传承人）才终于答应收徒。此时薛生金先生年逾古稀，十四岁的刘旭光有幸成为其关门弟子。

薛生金先生

03 漆艺荣衰

平遥推光漆器与北京金漆、扬州螺钿以及福州脱胎并称中国四大漆器。

漆器在战国时期就已进入山西人的生活，距离平遥仅60余公里的榆次猫儿岭古墓群就出土了包括六只黑漆耳杯、盒、奁等漆文物。至唐朝，平遥彩绘工艺日趋成熟。开元年间，唐太宗李世民巡游至山西交城县玄中寺时，曾为寺内佛堂供桌、座椅等漆器家具吸引。随后在贞观十二年，文成公主入藏和亲，陪嫁“百工”中就有木匠、漆匠、画匠三十余名来自山西平遥。

榆次猫儿岭古墓群出土文物

宋元时期，平遥受战乱波及，推光漆工艺发展受挫。直至明清时期晋商崛起，平遥地位高涨如中国的“华尔街”。乡绅贵族频繁来往于京城，深受宫廷文化影响，为彰显富有，追求宅邸奢华，他们对家具陈设要求精益求精。平遥推光漆器受到这股强烈的需求刺激，蔚为繁荣。这些精美的漆器也因此流入国际市场，出口美俄。清朝乾隆年间，平遥一家名为“鸿锦信”的漆器商铺，用来运输漆器产品的运输队就有水旱两支，其中海运大船12艘，陆运骆驼120峰。平遥推光漆器在全盛时期的影响力之大可窥一斑。

大漆蛋壳镶嵌梅瓶 26×11厘米 椴木

大漆蛋壳镶嵌现代漆盒 22×22×12.5厘米 桐木 天然大漆

大漆描金荔枝糖果盒 15×15×8厘米 椴木

大漆碎金观音瓶 28×9×5厘米 椴木

大漆描金蝴蝶碗 16.5×16.5×7.5厘米 核桃木

清末民初，漆艺繁荣，全国各地开始设立高等漆艺教育课程。据志书记载，明清时期直至民国，平遥漆器老字号名录有鸿锦信、合成泰、晋源亨、京元通、公仁泰、源泰昌、富诚泰。刘旭光的师傅薛生金先生，便是“源泰昌”漆业后人。薛生金先生自幼受家庭熏陶，师从平遥漆届泰斗乔泉玉，不仅恢复了失传已久的堆鼓罩漆工艺，还创造了备受欢迎的三金三彩技法。

04 学艺十五载

刘旭光学艺十五载。是薛氏漆艺的第三代传人。

薛生金先生的工作室对后来的小辈有个规定，徒弟领进门，不喊师傅，叫爷爷。“一切手工技艺，皆由口传心授。”平遥推光漆传到刘旭光这一辈，依靠言传身教，很有温度。

《髹饰录·乾集》记载：“利器如四时，美材如五行，四时行，五行全而百物生焉，四善合，五彩备而工巧成焉。”此处“美材”便指天然大漆，在漆艺制作中不可或缺。学习漆艺，就得先过忍受大漆过敏的“坎”。刘旭光初触大漆就长漆癣，奇痒难忍，咬牙坚持了一年多，他“逐渐理解老手艺人常说，大漆‘咬人’是与匠人磨合，只有磨合好了才能与其厮守终生。”

大漆

平遥推光漆制作工艺非常复杂。新入学徒要先从用漆打线学起。漆画打线与画工笔线条不同，大漆黏稠，漆线很难拉开。想要“把线打直溜”，“很难讲具体需要多少时间，有些人画十年，上手的活都不能很好。得有悟性，还得要苦练。细节都是一天天磨出来的。”

学艺的第二课是画树叶。“画树叶用行话说是小落，需要用平遥自制的山猫尖子笔（用山猫脊背上的鬃毛特制而成）来画。”《芥子园画谱》载：“点叶勾叶，不复分别，某家用某点，某树用某圈者。以前后各树中，俱载有古人点法，点法虽不同，然随笔所至，于无意中相似者亦复不少，当神而明之，不可死守成法。”不同的树种，表现树叶方法不同，在画叶时要懂得变通，不能照搬，墨守成规。

小落

山猫尖子笔

手掌推光是平遥推光漆工艺中最重要的一道工序。正是这道工序使平遥推光漆异于其它漆器，别具一格。“推光”工序繁复，“先薄薄地抹上一层豆油，再撒上瓦灰轻拍，然后用手掌最肉的地方去推光。反复推到手开始发热，漆胎面上亮，再用水轻轻擦拭一遍。最后再拿手在漆胎上细推半个小时到一个小时，如此反复推。这活正如老艺人常说的：‘凭眼力，凭心细，凭感觉，凭次数，推得漆面生辉，光洁照人。’”

手掌推光

而描金彩绘是平遥漆器的另一特色。它是在红、黑、黄、蓝、绿或黑加红色的漆面上，用银珠红大漆以山猫尖子笔描线，再在其半干未干的时候贴金，描金彩绘类似国画中的工笔白描。如要细说，工艺还包括描金、贴金、沥金、擦色、平金开黑、三金三彩等方式。其中“三金三彩”即为薛生金先生独创，描绘中将24k赤金、二黄金、泥金三种金色与银箔交替使用。这种工艺一般与堆鼓搭配使用，极具奢华气象，这种＂浓墨重彩＂十分具有山西地域漆器的特色。

薛生金 描金彩绘

得益于幼时画画的兴趣爱好，刘旭光只用了三个月时间，便已达到能上手做活的程度。做的是一个青绿山水的首饰盒。山西时兴将漆器首饰盒赠于喜结连理之新人以表祝福。在我国传统文化中，婚嫁最突出一个＂礼＂字，而漆器＂如胶似漆＂之意又暗合男女阴阳契合，故漆器首饰盒在平遥大受民众喜欢。

学艺第四年，刘旭光有幸参与了薛生金先生代表作《玉宇琼楼》的绘制。这幅作品在2007年被中国国家博物馆永久收藏。这一年春节临近时，薛生金先生曾问：“学三年了，旭光你是打算跟着我还是出去单干？”刘旭光回答：“爷爷我哪儿都不去，就跟着您学。”

玉宇琼楼 中国国家博物馆藏

05 学无止境

一晃十年。刘旭光跟随薛生金先生学艺，一刻不曾放松。“几乎没有请过假，别说刮风下雨，下刀子我都要学。”

2018年10月，刘旭光学成出师，成立了旭光漆艺工作室。

《大漆堆鼓描金山水图》是刘旭光2021年创作的作品。他爱好山水，尝试以平遥推光漆工艺描绘宋画山水，这件作品也展现了刘旭光这些年来的学艺所得。

大漆堆鼓描金山水画 40×60×2.5厘米 松木

大漆堆鼓描金山水图（局部）

“做漆器学无止境。爷爷做了一辈子漆器，我常看他在继续研究怎么做得更好。他年事已高，却仍想着把过去的作品拿出来看一看，将上面的缺点再改一改。我还需要继续学习沉淀。”

刘旭光

山西省漆器行业协会第二届理事会会员

平遥县文学艺术界联合会会员

平遥推光漆器学会理事

2015 作品《莲》在中国工艺美术协会漆器专业委员会、中国工艺美术学会漆艺专业委员会、山西省工艺美术集团、平遥县人民政府联合主办的第五届中国（平遥）漆文化艺术博览会中荣获优秀奖。

2016 作品《绝境》获“漆塬2016山西省漆画作品展”入围作品。

2018 作品《漆碗》在平遥推光漆器髹饰技艺创意作品大赛中荣获三等奖。